REVISTA DE ARTE CONTRA LA CORDURA

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ILUSTRACIÓN - page 2

HELENA PÉREZ GARCÍA Personajes misteriosos y situaciones surrealistas

Helena Pérez García (Sevilla, 1987). Ilustradora, fabuladora de paisajes y estruendos esenciales afincada en Londres desde el año 2012. Estudió Bellas Artes en Sevilla y se licenció en la Facultad de Valencia, donde posteriormente cursó un Máster en Diseño e Ilustración. Es fan de los libros ilustrados desde pequeñita y nos ha explicado que no fue hasta finalizar su último año de carrera cuando descubrió que, con esfuerzo, podría dedicarse a la ilustración. Actualmente su obra se exhibe en galerías de España, Reino Unido, Estados Unidos, Australia, China y Portugal. Ha publicado dos libros: ‘Louna au Musée’ y ‘Bonne Nuit Louna’ (ambos en Francia). Entre sus clientes destacan editoriales como Penguin Random House, Anaya y Santillana. También colabora regularmente con diversas publicaciones.

© Helena Pérez García

Su obra es rica en detalles y colores. A menudo sus personajes están representados en situaciones surrealistas. Incluso nos llega a mostrar el interior de su mente para que conozcamos mejor sus pensamientos y emociones. Se inspira principalmente en el arte prerrenacentista y renacentista, aunque también en otras disciplinas como el cine y la literatura.  Es gran admiradora de Magritte, Chagall, El Bosco, Boticelli, Bruegel, etc.

© Helena Pérez García

La creatividad es un don que todos tenemos y que hay que ejercitar todos los días para desarrollarlo y que salga a la luz.

© Helena Pérez García

 

© Helena Pérez García

Actualmente la ilustración está experimentando un resurgimiento en España, especialmente en el sector del libro, con nuevas y muy cuidadas ediciones ilustradas. Sin embargo, es evidente que la crisis ha afectado a todos los sectores y esto se traduce en menos encargos y en precios más bajos, aunque hay excepciones. No sabría decir cómo será el futuro, pero espero que positivo.

© Helena Pérez García

 

© Helena Pérez García

Pasión y cabezonería son básicos para desarrollar mi trabajo.

© Helena Pérez García

 

© Helena Pérez García

 

© Helena Pérez García

 

© Helena Pérez García

La última película que te ha gustado es … ‘La Librería’ de Isabel Coixet.

Tus ingredientes para un día perfecto son … Sol, buena compañía y un plan inesperado.

 

 

 

MEBEKHA La casa llena de plantas y flores

Mebekha Ilustración es la marca creada por María. Esta joven artista Argentina lleva varios años afincada en las Islas Canarias. Sus ilustraciones están llenas de evocaciones al cuerpo femenino y la naturaleza. María crea sus obras en grafito y luego les aplica líneas de distinto grosor: tinta negra + rotring. Todas sus obras están hechas en color negro. ¿No os habéis dado cuenta de que nos encanta la luz primera que nace de la oscuridad? En cualquier caso, María nos susurra al oído una especie de primicia: no puede ni debe descartar que en un futuro comience a aplicar color en sus obras. Nosotros quedamos a la espera, pero mientras tanto gozamos a lo grande del hito de sus siluetas y del diálogo que tuvimos con ella hace un par de semanas. Pasen, siéntense y no se limiten a solamente a ver: abran puertas y ventanas de par en par y … que no nos enteremos de que no fluyen.

 

©Mebekha.

 

©Mebekha.

Creo firmemente que el arte estuvo en mí desde que tuve uso de razón. Ya desde niña prefería pasar las tardes a solas con mis papeles y mis rotuladores, dando rienda suelta a mi creatividad, antes que lanzarme a las calles a corretear como la mayoría de niñas.

 

©Mebekha.

 

Mi mayor felicidad era tener ante mí una pila de papeles en blanco y los rotuladores que le quitaba a mi hermano mayor a regañadientes. Podía pasarme horas y horas llenando esos papeles con mis garabatos. A medida que fui creciendo, me di cuenta de que esos dibujos habían cobrado mucha más fuerza y realismo, que ya no se trataba de un simple pasatiempo, que aquello me hacia sentir plena y que realmente quería dedicarme a ilustrar. Así lo hice, convertí mi hobby en mi profesión.

 

©Mebekha.

Para mí, la ilustración es la capacidad de trasladar un mundo interior hacia el exterior.

©Mebekha.

Mi principal fuente de inspiración es la vida, la naturaleza y la figura femenina. En cada ilustración pretendo exteriorizar lo que vive dentro de mí. Mi mundo interior se compone de naturaleza, ya que supongo que vivir de pequeña en el campo influyó bastante. Mi abuela me enseñó a interpretar la belleza de las plantas y la energía que puede transmitir cada una de ellas. Por otro lado, ilustro mujeres porque soy mujer y porque creo firmemente que todas las mujeres transmitimos mucho con poco. Esto va muy ligado a que mis féminas no lleven rostro, pues considero que no es necesario para que cautiven al espectador.

 

©Mebekha.

 

Mis ingredientes para un día perfecto son la casa llena de plantas y flores, un buen chocolate sobre la mesa, lluvia y alguna lista de spotify haciendo compañía a mis creaciones.

 

©Mebekha.

La última película que te ha gustado es … ‘Frida’ de Julie Taymor.
Si hoy tuvieras que recomendar una canción a alguien, esa sería … ‘Supermarket Flowers’ de Ed Sheeran.
Un deseo. Que reinen las buenas energías aquí y allá.

 

©Leticia Delgado para THALAMUS MAGAZINE.

TAXIPICTURES Una historia que alguien me contó

TAXIPICTURES es el nombre con el que firma la artista polaca Malgorzata Sobczak. Ella es magia, es cabecita loca, es creatividad e impacto en estado puro. Nacida en Lublin (Polonia), vive actualmente en Varsovia. Sabemos que no se considera a sí misma una verdadera ilustradora, pero prefiere esa ‘etiqueta’ a la de ‘artista’. Como ven, estamos ante otro ente humano extraordinario, de humildad exagerada, cuyo trabajo habla por sí solo, sin necesidad de grandes títulos ni desparrames biográficos. Hemos dialogado con ella y la verdad es que ha sido un rato la mar de interesante. Y confirmamos: ES UNA ARTISTA ENORME. Pasen, observen y no juzguen, sólo diviértanse y háganse el favor de sentarse a conversar con cada uno de los estrafalarios y maravillosos personajes de Malgorzata.

©Malgorzata Sobczak.

 

En realidad, nunca he decidido dedicar mi tiempo por completo a la ilustración. Mi trabajo «real» pertenece a un campo completamente diferente y así es como me gusta que sea. De otra manera, sería demasiado serio y no quiero sentirme adulta a la hora de dibujar.

 

©TAXIPICTURES.

Creo que es importante saber que no quiero que mi trabajo tenga un significado particular. Prefiero hacer que la gente piense por sí misma, jugar con sus mentes un poco. Yo diría que se trata más de sentimientos, evocando emociones o asociaciones. No me gustaría ir en una dirección demasiado intelectual o conceptual, sería demasiado académico para mí. Creo que si quisiera decir algo importante, escribiría un libro o un poema.

©TAXIPICTURES.

Para ser honesta os diré no soy muy de las artes visuales. En mi casa las paredes están desnudas y no suelo seguir a muchos ilustradores porque sería como la anti-inspiración para mí. Me enfadaría al pensar por qué no fue una idea mía y a veces tiendo a comparar demasiado. Realmente me encanta David Hockney y Hieronymus Bosch. También me gusta la estética de los antiguos carteles polacos. Me encanta el buen diseño. Pero no me considero una coleccionista de arte.

©TAXIPICTURES.

Mi inspiración es un poco aleatoria. Algunas ideas surgen de la nada, muchas de ellas están inspiradas en letras, ya que estoy escuchando música casi todo el tiempo. Creo que las palabras son muy importantes para mí, tanto escritas como habladas, a veces basta una línea para desencadenar algunas ideas o simplemente una historia que alguien me contó. Pero para ser justos, muy a menudo empiezo a dibujar sin ninguna idea ni plan y dejo que las cosas sucedan. Cuando pinto sobre lienzo, no hago bocetos, solo pinto y veo lo que viene … a veces tengo algunas ideas de antemano, pero no me apego mucho a ellas.

©TAXIPICTURES.

En general, estoy impresionada por las películas de David Lynch. Me gusta mucho cómo juega con la audiencia. A menudo, todo parece normal, pero poco después las cosas empiezan a ser raras e inquietantes. Creo que es similar con mis obras. Utilizo colores agradables, cálidos, dibujo gente guapa, incluso algunos parecen felices pero cuando miras más de cerca, ves que hay algo extraño o espeluznante en ellos.

©TAXIPICTURES.

En cuanto a los últimos personajes que estoy dibujando la inspiración vino por un lado a raíz de ver un documental llamado Paris is Burning. Es la historia de unas drag queens en Nueva York. Realmente fue muy inspirador. La parte visual, los looks, las diferentes personalidades, el maquillaje, la música y todo el ambiente del Nueva York más underground y sus historias personales. Y por otra parte está Placebo, su música y su estética me hipnotizaron de inmediato. Fue algo muy innovador para una niña de la Europa del Este en aquel momento. Realmente me gustaban los retratos sin género, las miradas, la fluidez de género, pero traté de hacerlos míos, no quería copiar drag queens reales. Por eso mis personajes resultan o pueden parecer mujeres masculinas y hombres femeninos.

©TAXIPICTURES.

Cuando era un niña me encantaban los viejos cuentos de hadas tipo Hermanos Grimm, tenían buenas ilustraciones. En casa también teníamos algunas historias cortas rusas para niños (por ejemplo, de Alexander Pushkin) y los dibujos eran de lo más extraños. Todavía recuerdo árboles con rasgos humanos o un ataúd de vidrio (con un cuerpo dentro, por supuesto). Todo era bastante aterrador, pero no podía dejar de mirarlos ¡Creo que me influenció mucho!

©TAXIPICTURES.

A menudo me alegra dibujar porque es mi forma de escapar de la realidad y además me hace sentir más viva. Pero obviamente tengo días malos, y entonces comienzo a cuestionar mis trabajos y puedo llegar a pensar hasta que son la ruina de mi vida.

 

Tu trabajo no sería posible sin … música.
Un ingrediente para un día perfecto sería … ¡un buen perfume!
La última película que te gustó fue …  ‘Deep Red’ de Argento.
Si tuvieras que recomendar una canción a alguien … sería Burger Queen o The Crawl de Placebo

UINVERSO Priscila y Nadiuska Furtado

UINVERSO es el proyecto creado en el año 2013 por Priscila Furtado y su hermana gemela, Nadiuska. Trabajan juntas la ilustración y la cerámica. Ambas tienen experiencia en el diseño editorial y gráfico y cursaron estudios en diseño multidisciplinar. En THALAMUS decidimos incluir su trabajo por su capacidad para abastecer la mirada de imágenes que, en ocasiones, pareciera que pertenecen a otro tiempo. En su obra existen y surgen multitud de gestos, aperturas que nos interpelan. De repente nos invitan a llenarnos las manos de barro, a redecorar el vacío, a regresar a la raíz y a disfrutar del ahora y de Bowie.

©UINVERSO.

La ilustración es la forma en que nos sentimos más libres para expresar una idea, para decir cosas que de otra manera no podríamos decir o para transmitir distintos conceptos a la vez, siempre en función del ojo que mira. Para conseguir esto recurrimos a formas simples.

Priscila y Nadiuska Furtado son ©UINVERSO.

 

©UINVERSO.

Principalmente, lo que intentamos es crear nuestro propio lenguaje, exponer nuestras ideas desde el silencio, con la mínima pérdida de información en el proceso.

 

 

 

©UINVERSO.

 

Cerámica de ©UINVERSO.

¿Artistas que nos inspiran o hayan inspirado? Realmente es difícil elegir uno. Cada día descubrimos creadores asombrosos, pero es verdad que hay dos que nos encantan desde siempre: Lina Bo Bardi, por la forma en que se acercó a la arquitectura y el diseño en Brasil y … por otra parte, el increíble uso del color de Van Gogh para mostrar una perspectiva tan intensa y única. Te hace pensar: ¡QUIERO HACER ESTO!

 

Una de las cerámicas de ©UINVERSO.

Para nosotras, un día perfecto sería el que nos diera la oportunidad de explorar un lugar desconocido.

 

©UINVERSO.

Si hoy tuviéramos que recomendar una canción a alguien esa sería ‘Heroes’ de David Bowie.

©UINVERSO.

La creatividad no es ni un don ni un látigo, es un regalo.

 

©Leticia Delgado para THALAMUS MAGAZINE.

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